この年、NHK東京テレビジョン開局。午後2時、東京・内幸町の東京放送会館から「JOAK-TV、こちらはNHK東京テレビジョンであります」
の第一声とともに映像が流れ、開局祝賀式、舞台中継、ニュース、映画などが放映された（2.1）
当日の受信契約者は866人で月額受信料は200円。受像機1台が20～30万円で一般家庭では手が出ず、
高級喫茶店やレストランか、街頭テレビを見るしかなかった。
（映画）第26回アカデミー賞「地上（ここ）より永遠に」（主演 バート・ランカスター）
不思議の国のアリス(ディズニー) 終着駅、シェーン、静かなる男、紳士は金髪がお好き、禁じられた遊び
松竹「君の名は」（岸恵子、佐田啓二、月丘夢路、川喜多雄二、淡島千景、野添ひとみ、淡路恵子、笠智衆、市川春代）松竹「東京物語」（笠智衆、原節子、杉村春子）松竹「雲ながるる果てに」（鶴田浩二、木村功、岡田英次、山田五十鈴、山岡久乃）松竹「にごりえ」（淡島千景、久我美子）東映「ひめゆりの塔」（津島恵子、香川京子、岡田英次、藤田進）東映「鞍馬天狗 疾風雲母坂」（嵐寛寿郎、喜多川千鶴、宮城千賀子）
大映「十代の性典」（若尾文子、南田洋子）大映「祇園囃子」（木暮実千代、若尾文子）大映「雨月物語」（京マチ子、水戸光子、田中絹代、森雅之）大映「あにいもうと」（京マチ子、森雅之、久我美子）大映「地獄門」（長谷川一夫、京マチ子）大映「千羽鶴」（木暮実千代、乙羽信子、杉村春子）
東宝「妻」（上原謙、高峰三枝子、高杉早苗、新珠三千代、三国連太郎） 東宝「都会の横顔」（池部良、有馬稲子、木暮実千代、森繁久彌）東宝「赤線基地」（三国連太郎、根岸明美、小林桂樹）東宝「ひまわり娘」（三船敏郎、有馬稲子、杉村春子）新東宝「煙突の見える場所」（上原謙、田中絹代、高峰秀子、関千恵子）1953年（昭和28年）現代ぷろ「蟹工船」（山村聡、森雅之、浜村純）
（音楽）「想い出のワルツ」雪村いづみ 「君の名は」織井茂子「街のサンドイッチマン」鶴田浩二「愛の讃歌」越路吹雪「Secret Love」Eddie Fisher 
（テレビ）NHK東京テレビジョン開局（2.1）NTVが最初の民間テレビ放送として開局（8.28）CM第１号「セイコー舎の時計が正午をお知らせいたします」（精工舎）NHK「大相撲5月場所」（蔵前国技館）NHK「高校野球第35回大会」（阪神甲子園球場）NHK「第4回NHK紅白歌合戦」（日本劇場）NHK「山路の笛」（下元勉、大塚道子）NHK「玉藻前」（木下喜久子、須永宏、名古屋章）NHK「テレビ時代劇 半七捕物帳」（笈川武夫、若宮忠三郎、堀越節子）NHK「幸福への起伏」（汐見洋、村瀬幸子、河村健二、岩崎加根子）
NHK「のど自慢素人演芸会」（宮田輝）NHK「ジェスチャー」（柳家金語楼、水の江瀧子）NTV「パック町を行く」（角田富江、日暮里子）NTV「生と死の一五分間」（森繁久彌）NTV「プロ野球中継 巨人対阪神」（後楽園球場）
（ラジオ）NHKクイズ「私は誰でしょう」NHK「新諸国物語 笛吹童子」1953年（昭和28年）1月～12月（ラジオドラマ）「第4回NHK紅白歌合戦」（司会 宮田輝、本田寿賀）
（スポーツ）力道山が中心となり日本プロレスリング協会結成 (7.30)（流行語）「バカヤロー解散」「八頭身」「真知子巻き」「トニングリッシュ」（トニー谷）
（社会）国産初の14型白黒テレビ発売(早川電機工業、現シャープ、17万5000円)（1.1）10円硬貨発行(1.15)日本初のテレビ局「NHK東京テレビ局」本放送開始（2.1）日本銀行が新百円札(板垣退助)を発行(2.1)
吉田首相が衆院予算委で社会党の吉村英一に「バカヤロー」発言（2.28）吉田内閣不信任案が可決し、衆院解散（3.14）日本初の民放テレビ局「日本テレビ放送網（NTV）」開局（8.28）
（物故）阪東妻三郎、ヨシフ・スターリン
（物価）ラーメン30円、カレーライス80円、映画館80円、週間朝日30円
（その他）芦川いづみ、松竹「東京マダムと大阪夫人」でデビュー。中村玉緒、松竹「景子と雪江」でデビュー。宇津井健、新東宝「思春の泉」でデビュー。フランキー堺、新東宝「名探偵アジャパー氏」でデビュー。雪村いづみ「想い出のワルツ」でデビュー。「八頭身」ミス・ユニバースコンテストで日本代表の伊東絹子が３位入賞（7.16）
三洋電機が日本初の噴流式電気洗濯機を発売（8.1）２万8500円。「街頭テレビブーム」巨人阪神ナイターゲーム中継（8.29）大相撲秋場所中継（9.19）銀座二丁目に「並木座」がオープン（10.7）東京・青山に日本初のスーパーマーケット「紀ノ国屋」がオープン（11月）
「龍角散」(ゴホンといえば龍角散)「リボンの騎士」(少女クラブ) 「オロナイン軟膏」(大塚製薬)「パラソルチョコレート」(不二家) 噴水花火「ドラゴン」（太田煙火製造所）貸本屋が大人気。「ちびくろサンボ」（岩波書店）
Secret Love （Eddie Fisher）1953年度アカデミー歌曲賞受賞曲
| Once I had a secret love That lived within the heart of me All too soon my secret love Became impatient to be free So I told a friendly star The way that dreamers often do Just how wonderful you are And why I'm so in love with you Now I shout it from the highest hills Even told the golden daffodils At last my heart's an open door And my secret love is no secret anymore |
|||
| （Lyrics：Paul Francis、Music：Sammy Fain） | |||
第四回NHK紅白歌合戦
この年からテレビでも放送されるようになった。
放送日はこれまでの正月から一転、大みそかの12月31日（後9:15〜10:45）となり、
会場もNHKホールから日本劇場（日劇）に移転となった。
テレビ初の紅白では、女性陣がテレビ放送を意識して華やかな衣装で登場、
紅白4回目にして初めて紅組が勝利した。
| 紅組 （司会 水の江滝子） | 白組 （司会 高橋圭三） | ||
| 赤坂小梅（おてもやん） 淡谷のり子（アデュー） 池真理子（星降る渚） 江利チエミ（ガイ・イズ・ア・ガイ） 織井茂子（君の名は） 神楽坂はん子（こんな私ぢゃなかったに） 笠置シヅ子（東京ブギウギ） 菊池章子（星の流れに） 小唄勝太郎（島の娘） 三条町子（東京悲歌） 三味線豊吉（カモン・ナ・マイ・ハウス） 菅原都々子（佐渡ケ島悲歌） 奈良光枝（赤い靴のタンゴ） 服部富子（アリラン・ルムバ） 二葉あき子（別れても） 松島詩子（マロニエの並木路） 渡辺はま子（あゝモンテンルパの夜は更けて） |
伊藤久男（君いとしき人よ） 宇都美清（丘は花ざかり） 笈田敏夫（ばら色の人生） 近江俊郎（別れの磯千鳥） 岡本敦郎（白い花の咲く頃） 小畑実（ロンドンの街角で） 岸井明（洒落男） 鈴木正夫（花笠音頭） 竹山逸郎（流れの船唄） 津村謙（リルを探してくれないか） 鶴田六郎（港の恋唄） ディック・ミネ（長崎エレジー） 灰田勝彦（東京の屋根の下） 浜口庫之助（国境の南） 林伊佐緒（愛染草） 藤山一郎（岡は花ざかり） 真木不二夫（知らない町に雨がふる） |
君いとしき人よ （松竹映画「君の名は」主題歌）
| 君 名も知らぬ うるわしき人よ | 君はしあわせか | |||||
| 夜霧の橋に 君待てど | 街はただふけて ネオンは悲し | |||||
| ああ 君ありてこそ 楽しきに | ||||||
| （作詞：菊田一夫、作曲：古関裕而、唄：伊藤久男） | ||||||
銀座に世界最大のネオン塔（森永製菓）
この年、東京・銀座の晴海通り沿いに世界最大の地球儀型ネオン塔が完成した。
1953年1月21日に着工、4月11日に完成。直径は12メートル。50トンの鋼材を使用し、
工費は当時の金額で約3000万円を要したという。
直径は12メートル。赤、青、白、黄、緑のネオン管が点滅し、赤道にあたる部分には
「森永ミルクキャラメル」「森永チョコレート」の文字が回転する仕掛けだった。
クリスマスや1959年の皇太子ご成婚、1964年東京オリンピックなどの際には文字が
加えられるなど特別な装飾が施された。
このネオン塔は、長らく銀座のシンボルとして戦後の日本の復興を感じさせる風物
となったが、1983年（昭和58年）老朽化のため撤去された。
数寄屋橋（すきやばし）（有楽町）
銀座はもともと島だったため 銀座に来るためには
橋を渡らなければ入って来れなかった。
そのため 銀座の周りには新橋、京橋、数寄屋橋、
三原橋など様々な橋がつく地名がある。
数寄屋橋は 銀座と有楽町の境の江戸城外堀に架かっていた橋である。
1959年（昭和34年）に 堀は埋め立てられ、数寄屋橋公園として名をとどめている。
東京宝塚劇場 （日比谷）
東京宝塚劇場は、1934年（昭和9年）映画の上映、演劇事業を目的として設立された。
ここでは、宝塚少女歌劇団（1940年（昭和15年）宝塚歌劇団に改称）の公演も行われた。
戦時中、空襲による焼失は免れたが、戦後の1945年「GHQ」に接収されてしまったため、
宝塚歌劇団の公演は、1955年に接収が解除されるまで、日比谷の帝国劇場で行われた。
映画館は、主として東宝作品が公開され、1950年代には「七人の侍」をはじめとする
黒澤明作品や「ゴジラ」などの特撮作品によって黄金時代を築いた。
また1961年（昭和36年）から10年間に渡り、NHK紅白歌合戦の会場としても利用されている。
だが1997年（平成9年）老朽化や再開発計画のため閉場。
跡地には、2000年（平成12年）複合高層ビルの「東京宝塚ビル」が竣工。
2001年（平成13年）1階から6階部分に「東京宝塚劇場」が再オープンした。
ちびくろサンボ
スコットランドのヘレン・バンナーマン（Helen Bannerman）による童話。
ジャングルでトラに襲われた黒人の子供が、木の上に登って逃げるのだが、
木の周りをトラがグルグル回って、バターになってしまう話。
日本では岩波書店の翻訳で出版され、120万部以上のベストセラーとなった。
だが1988年「黒人差別をなくす会」から抗議を受け、絶版となってしまった。
山路の笛 （NHK）
若い男女が二人、山道を歩きながら語り出す。
すると場面は、伝説の世界へと切替わる。
あるとき、糠次郎という農夫が天女に恋をして女房にする。
ところが、女房の美しさに惹かれて、畑仕事が手につかない。
そこで天女は、自分の絵姿を紙に描いて夫に渡す。
糠次郎は、そこでようやく畑に出る。
ところが、風のせいで絵姿が飛んで行ってしまう。
絵姿を入手した殿様が気に入り、天女を捜して城に連れて来る。
その美しさに心を奪われた殿様は、天女を妻にしようとするのだが…。
NHK開局後、三日目に放映された作品で、日本初のテレビドラマとされる。
東北地方の民話を素材に、篠笛の名手である農夫・糠次郎とその女房になった
天女の悲恋を描いたもの。
天女に扮したのは、俳優座の大塚道子（22歳）、糠次郎には劇団民芸の
下元勉（35歳）、殿様には加藤和夫、ほかに奈良岡朋子、水城蘭子らが出演した。
当時は、撮り直しのきくビデオ機器などはなく、ぶっつけ本番の生放送の時代。
スタジオは、NHKの普通の事務室を撮影用に改造したもので、しかもカメラは
二台だけという劣悪な環境であった。
そのカメラも重くて扱いにくく、カメラマンの不慣れもあって、天女役の女優が
スタジオの隅で着替えている姿を映す、といった失敗もあったという。
生放送だけに着替え時間もすぐにせっぱつまってしまうのだが、いったん始まったら
真剣勝負という緊張感が、テンポのよい変化のあるドラマを生み出した。
この作風が、のちに話題を呼ぶ連続テレビ小説「娘と私」につながっていった。
玉藻前 （NHK）
平安時代末期、鳥羽上皇の寵愛を受けた「玉藻前」という絶世の美女がいた。
しかし上皇は次第に病に伏せるようになり、医者も治すことができなかった。
心配した関白・藤原忠通は、陰陽師の安倍泰親に、上皇の病の占いを依頼する。
すると泰親は、病は玉藻前の仕業であり、その正体は妖怪・九尾の狐だと見抜く…。
日本初の連続人形劇となる本作は、1953年2月から10月まで、金曜午後7時30分からの30分番組で全12回を放映。
能の演目「殺生石（せっしょうせき）」で有名な九尾の狐伝説をもとに、岡本綺堂が描いた伝奇小説が原作。
舞台は平安末期、九尾の狐の化身である絶世の美女・玉藻前が、運命に翻弄されていく姿を描いた作品である。
人形制作と操演は結城孫三郎・一糸人形座。結城人形座は江戸時代に結城孫三郎（初代）が旗揚げして以来、
380年以上の歴史を持つマリオネット（糸操り人形）一座。
一座は、NHKと専属契約を結び、テレビ黎明期の人形劇隆盛に大きな役割を果たした。
半七捕物帳 （NHK）
神田川で、禁断のむらさき鯉を釣り上げた遊び人の藤吉。
味をしめた藤吉は、今夜もまた川に出かけて行った。
その留守に、怪しい女が訪ねてきて、その鯉を持ち去ってしまった。
家に戻った藤吉は、首をかしげながら女房のお徳に言った。
「ゆうべ釣ったのは雄の鯉で、その雌が取り返しに来たんじゃあるめえか」
――その翌日、川に藤吉の死体があがった。
事件の詮議にあたったのは、神田三河町の岡っ引き・半七であった。
岡本綺堂原作の捕物帳で、テレビドラマ初の時代劇である。
第一話「むらさき鯉」は、御禁制の鯉を密漁していた遊び人・藤吉が何者かに殺害される。
事件の謎を巡って半七親分が捜査に乗り出す。
半七親分に新国劇の笈川武夫が扮し、子分の多吉を俳優協会の外野村晋が演じた。
また、遊び人の藤吉に前進座の若宮忠三郎、その女房役に文学座の堀越節子という配役だった。
いずれも舞台出身の俳優ばかりだが、これは当時の映画会社がこぞって映画俳優の
テレビ出演を禁止していたからである。
さらにこの年、1953年9月、大手映画会社の五社が協定を結び、映画俳優だけでなく、
映画スタジオや映画フィルムの貸し出しも禁止するに至った。
これは急速に勃興するテレビに対抗し、映画会社の既得権を守ろうとしたのだが、
この協定はテレビマンたちの闘志をかえってかきたてることにもなった。
パック町を行く （日本テレビ）
昭和28年、戦後8年目で、繁華街はようやく活気を取り戻しつつあった。
しかしまだ、人々の暮らしは貧しく、住宅地では焼け跡や瓦礫が
そのままになっていたりする時代であった。
銀座の町角には、戦災孤児とみられる靴磨きや花売りの子供たちが大勢いた。
彼らは毎日ひもじい思いをしながら、終日靴磨きなどを行って日銭を稼ぎ、
路上で寝泊まりしていた。
そんなある日、彼らはパックという名の妖精のウワサを耳にする。
その妖精は、おいしいものをたらふく食べさせてくれるというのだ…。
日本テレビが開局後、七日目にスタートさせた意欲作で、日本初の連続ドラマとされる。
主人公のパックは、シェイクスピア「真夏の夜の夢」でおなじみのメルヘンチックな存在。
東京・銀座を舞台に、可憐な妖精が生活に飢えた子供たちに奇跡を起こすという内容で、
撮影には高感度カメラを駆使して、ファンタジックなおとぎの世界を演出している。
キャストは、童話劇を得意とする児童劇団・東童（東京童話劇協）のメンバーが務めている。
本作は、毎週木曜日の夜を飾るホームドラマの佳品として、大人からも子供からも親しまれた。
生と死の一五分間 （日本テレビ）
ビルの守衛が、デパートの屋上から投身自殺を図ろうとする男を発見した。
（身投げしたその男は、ビルの突出物に引っかかっている）
守衛は、説得して何とか思いとどまらせようと、その男に呼びかける。
するとその男が言う。「僕が死ぬのと君と関係はないよ。」
守衛がそれに対して言う。
「いや、あるんです。身投げが出たら守衛たる私の責任ですからね…。」
デパートの屋上から投身自殺を図ろうとする男の救出を描いたドラマ。
その救出に要した時間がタイトルの通り15分間であった。
劇中で男が助けられるまでの時間と視聴者がそれを見ている現実の時間が
ちょうど重なるように演出されているのである。
本作は、主演の森繁久彌の一人芝居であり、その他の登場人物は、ほとんど声だけ
の出演という異色の構成となっている。森繁は本作で、15分間宙づりになったまま、
迫真の演技を披露して視聴者を驚かせた。
日本初の民放となった日本テレビは、開局に合わせて多くの街頭テレビを設置。
初期の番組は、まだ制作体制の未整備もあり、プロ野球、プロレスなどの
スポーツ中継が中心だったが、都内各所に設置した街頭テレビには、
連日大群衆が押し寄せ、人々の関心の大きさを示した。
こうしたスポーツ中継などの「即時性」は、テレビ独自の特質とされてきた。
生放送という現実的な制約を逆手に取って、「今、ここ」で行われているドラマを
見せることこそが、映画にはできないテレビの独自性だという考えである。
本作は、そうしたドラマの「即時性」へのこだわりが色濃く表れた作品となった。
幸福への起伏 （NHK）
直木賞作家、今日出海の脚本で、NHK初の連続ホームドラマ（全13回）。
戦争で没落した資産家、加能家を舞台に、貧しくても元ブルジョアとしての誇りをもって
生きていこうとする一家の姿を描いたもの。
戦後という言葉がまだ消え去らない時代の視聴者に感銘を与えた作品である。
だが、制作現場は、狭いスタジオ、わずか2台のカメラ、生放送という悪条件であった。
ぶっつけ本番の生放送は、現在では想像出来ないほどの努力を必要とした。
演技者は、限られた放映時間内で、夜になったり、昼になったり、洋服を着たり、
パジャマに着替えたりしなければならない。
洋服からパジャマに変わる場合、当然別のシーンに入っている時にすばやく着替える。
洋服の下にパジャマを着込んでいるから、脱ぐのに20秒もあればいい。
ところが、パジャマから洋服になる時は大変である。
あらかじめ何分で着られるかを測っておいて、その時間は別のシーンを工夫して入れるのだ。
初めてのホームドラマ制作は苦労の連続だったが、そうした辛い体験から、かえって役者や
スタッフのあいだに、和気あいあいとしたチームワークが生まれたという。
本作の経験が自信となり、後に「バス通り裏（1958年）」の大ヒットを生むことになった。
アメリカでプレーボーイ創刊
この年、27歳の実業家・ヒュー・ヘフナー（Hugh Hefner）が「プレーボーイ」を創刊。
1953年9月に発行された創刊号では、マリリン・モンローが表紙＆ヌードを披露。
すぐに売り切れとなり同誌の名前を一躍世に広めた。当時の値段は一冊50セント。
お馴染みのウサギのロゴは2号目からの登場で創刊号にはまだその姿はなかった。
創刊号の発行部数は、7万部だったが、1960年代には、720万部と大幅に伸びた。
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紳士は金髪がお好き（GENTLEMEN PREFER BLONDES）1953年（米） ショーガールのローレライ（モンロー）は、お金持ちに目がないブロンド美女。 大富豪の御曹司ガスはローレライに夢中で、パリで式を挙げるために豪華客船を予約する。 だが、ガスの父親は結婚に猛反対し、ガスは船に乗れなくなってしまう。 ローレライは代わりに、親友のドロシー（ラッセル）と一緒に乗船し、パリに向かう。 ローレライは、金持ちの乗客を物色し、ドロシーはイケメンを物色するのだった。 モンローの名言「金持ちは美人が好きで、美人も金持ちが好き」 結局愛より金。愛は冷めるがお金は裏切らない。 （監督）ハワード・ホークス（HOWARD HAWKS） （出演）マリリン・モンロー（MARILYN MONROE）ジェーン・ラッセル（JANE RUSSELL） |
| 禁じられた遊び（Jeux interdits）1952年（仏）ベネチア国際映画祭グランプリ 1940年、戦時下のフランス。ナチスの機銃掃射で両親を失った五歳の少女ポーレットは、愛犬の遺骸を 抱いたまま農村をさまよい、十一歳の少年ミシェルと出会う。 二人は仔犬の墓をつくり、十字架を立てお祈りをした。ポーレットは、ミシェルにせがんで、墓地から 十字架を盗み出し、毎日のように虫や小さな動物たちの墓をつくる「禁じられた遊び」に熱中する。 だがやがてミシェルとも別れる日がきた。ポーレットは、赤十字に引き取られることになったのだ。 戦争そのものを描かず、戦争の悲惨さ、愚かさを痛烈に批判した作品。ラスト、人ごみの中で女の人を見て、 母の記憶がよみがえったポーレットが「ママン！」と叫んで、辺りを探し廻るシーンは、人々の涙を誘って 止まなかった。いかなる理由があろうとも、戦争による幸せは決してあり得ないのだ。 （監督）ルネ・クレマン（Rene Clement） （出演）ブリジット・フォッセー（Brigitte Fossey）ジョルジュ・プージュリー（Georges Poujouly） |